PÁDRAIC E. MOORE ONDERHOUDE IERSE KUNSTENAAR DOIREANN O'MALLEY OOR HAAR ONLANGSE SOLO-UITSTALLING IN DUBLIN CITY GALLERY THE HUGH LANE.
Pádraic E. Moore: Voordat u u onlangse werk bespreek, kan u miskien insigte in u agtergrond bied?
Doireann O'Malley: Ek is in Limerick gebore en het daar gewoon tot negejarige ouderdom en in 1999 teruggekeer om Beeldhoukuns en Gekombineerde Media aan die Limerick School of Art & Design te studeer. Gerard Byrne, wat 'n vormende invloed op my praktyk gehad het, het destyds daar geleer. Hierna het ek 'n MA aan die Belfast School of Art voltooi, en studeer onder Willie Doherty. Destyds het ek hoofsaaklik in fotografie gewerk en my toegespits op 'n reeks onderwerpe - soos vroulike voorstelling, androgynie en mitologie - wat die afgelope jare in my werk weer prominent geword het en die fokus van my uitstalling was. 'Prototipes', by Dublin City Gallery The Hugh Lane (22 Junie - 14 Oktober 2018). Voor die kunskollege het ek 'n Katolieke kloosterskool in Clonakilty, County Cork, besoek en ek dink dat hierdie ervaring 'n blywende impak op my werk gehad het. Destyds, in die middel tot laat 90's, het instellings van daardie verouderde aard tot 'n einde gekom, wat dekades lank grotendeels onveranderd gebly het. Die fisieke omgewings, teaterinterieurs en die uitgestrekte velde, waarin ek daagliks gewerk het, spook sedertdien in my drome en besweer 'n groeiende begeerte om films te maak.
PEM: Ek het in die persverklaring van die tentoonstelling gelees dat u werk dikwels direk gevorm word deur materiaal wat uit droomanalise verkry word?
DO'M: Ongeveer vyf jaar gelede het ek 'n Jungiaanse psigoanalis besoek en werkswinkels vir droomontleding bygewoon. Dit het my aangemoedig om drome as 'n nuttige bron vir my werk te beskou, en daarom het ek dit begin opneem. Aanvanklik het ek oor my drome geskryf en toe 'n teks van eksperimentele tekste begin ontwikkel. Die uiteindelike doel is al 'n geruime tyd om daarin te slaag om 'n droom op film vas te lê, en dit word weerspieël in die styl waarin die 'Prototipes'-reeks geskiet word. Ek het 'n bewuste besluit geneem om die effek te skep om deur die tonele 'n droomagtige manier, met drome wat deur analise en vertelling herroep word. Een van die protagoniste, Pol Merchan, het aan 'n uitgebreide werkswinkel deelgeneem waar ons drome met 'n Jungiaanse psigoanalis geanaliseer is. Die res van die rolverdeling het aan 'n korter werksessie deelgeneem. Hierdie drome is daarna getranskribeer en in die teks opgeneem. Hierdie droomagtige benadering het my ook in staat gestel om aspekte van die trans-liggaam te onderstreep, as 'n interessante webwerf vir die dekonstruksie van teorieë, insluitend alchemie, transhumanisme en 'n skeiding van psigoanalise.
PEM: Te oordeel aan die uitslag, raai ek aan dat die produksieproses 'n groot span betrek het?
DO'M: Die projek het aansienlike finansiering en logistieke organisasie vereis. Verskeie projektoelaes was van onskatbare waarde vir die ontwikkeling en produksie van 'Prototipes', waaronder: 'n klein produksietoelae by The XPOSED Queer Film Festival in Berlyn; 'n navorsingstoekenning van die Berlynse Senat; 'n mediakunstoekenning van 2016 van die Stigting van Nedersakse in die Edith-Russ-Haus for Media Art; 'n Stiftung Kunstfonds-projekbeurs; en 'n volgende generasie-toekenning vir die Arts Council of Ireland. Nadat ek besef het dat ek filmproduksies wil maak, werk ek saam met Albrecht von Grünhagen en Matan Radin, wat Arri-kameras op verskeie dolly- en gimbal-opstellings gebruik het om tonele vanuit verskillende perspektiewe te verfilm, aangesien ek die teks vir verskeie skerms geskryf het. . Dit het my in staat gestel om die indruk te skep dat die kyker op 'n liggaamlose wyse saamdryf en in wese 'n droomagtige atmosfeer skep. Ek wou hê dat die kyker moes voel asof hy deel was van die vertelling, in teenstelling met 'n voyeur. In verskeie tonele is die blik van die kamera byna masjienagtig in die skandering van die protagoniste. Die klankbane is gekomponeer deur Armin Lorenz Gerold, met wie ek 'n improviserende manier van werk ontwikkel het. Die tweede film is slegs enkele maande voor die uitstalling in The Hugh Lane opgeneem en het 'n groter rolverdeling en bemanning betrek.
PEM: Het u skrifte in 'Prototipes' gebruik?
DO'M: Die films is hoofsaaklik collages van materiaal wat oor 'n periode van twee jaar geskiet is. Die gemeenskappe wat ek in Berlyn ontmoet het, het 'n impak op my gehad, en al die protagoniste het vooraf ervaring met opvoering. Die feit dat hulle grotendeels self gespeel het, was bevorderlik vir improvisasie; dit het gehelp om die filmmaakproses op onverwagte maniere te vorm en baie van hierdie elemente is in die draaiboek opgeneem. In die geval van Prototipes IEk het ook materiaal gebruik wat geput is uit die psigoanalitiese droomreaksies, onderhoude, die protagoniste se eie geskrifte en ervarings, sowel as uit teoretici soos Karen Barad. In die eerste film het die protagoniste die draaiboeke geleer, terwyl Jamie McDonald (wat die regisseur van die Instituut speel) in die tweede deel drie verskillende speletjies ontwerp het om die karakters te gebruik terwyl hulle improviseer. Die tweede film was nie geskrewe nie, maar sekere parameters het die rigting van gesprekke help struktureer.
PEM: Lig wetenskapfiksie u werk in?
DO'M: Ek neem aan dat ek op 'n sekere vlak nog altyd Kubrick's wou herskep 2001: A Space Odyssey (1968)! Ursula K. Le Guin se roman Die linkerhand van duisternis (1969) was geweldig inspirerend. Ek is veral geïnspireer deur haar uitbeelding van tydreise en ook die manier waarop sy wêrelde skep waarin daar 'n moontlikheid is vir seksuele afwyking wat nie so gepolariseer is nie. Die skrywer Octavia E. Butler het ook 'n groot invloed gehad. Die film bevat stemuitsprake met uittreksels uit skrywes van Karen Barad, wat teoretiese fisika vanuit 'n vreemde perspektief bekyk. Die direkteur van die Instituut se dialoog benut ook elemente van Laos Tzu se epos Tao Te Ching. Uiteindelik was die films 'n lappieskombers van verwysings na feministiese teorie, kunsgeskiedenis en wetenskapfiksie. Ek stel ook belang in spiritualiteit as metodologie vir fokus en transformasie.
PEM: Kan ons die voorstelling van nie-binêre individue in u werk bespreek?
DO'M: Geslag is waarskynlik een van die mees omstrede en onderdrukkende strukture in die samelewing. Transgender-politiek het hierdie strukture geweldig deurgeloop, wat uiteindelik die behoefte bewys het om die verskil in die binêre stelsel te herken en te vier, of om dit heeltemal te kan afbreek. My bedoeling met die maak van 'prototipes' was om 'n tableau te skep wat funksioneer in verhouding tot die voorstellingsgeskiedenis wat ook handel oor die uitbeelding van queer liggame. Daar is 'n stoot om definitief te wees in terme van binêre keuse wat stereotipiese opvattings van die ideaal weergee. Soos u sal weet uit 'Prototipes', het ek met verskeie trans- en interseksuele mense gewerk, en dit is beslis iets wat hulle in hul eie lewens teëgekom het. Ek is geïnteresseerd om hierdie idees te ondersoek en hoe dit oor die samelewing in die algemeen reflekteer.
PEM: Kan u die verblyfreg in Marrakech bespreek wat toegeken is as deel van die Berlynse kunsprys?
DO'M: Die verblyf is in Queens Collective in Marrakech, wat gebaseer is op kulturele aktivisme, feminisme, gemeenskapsbetrokkenheid en artistieke verkenning. Dit is gefokus op geslagsgelykheid, bemagtiging van vroue en kwesbare gemeenskappe. Ek is baie opgewonde om die kunstenaars daar te ontmoet en moontlik saam met hulle aan 'n film te werk.
PEM: Is daar spesifieke maniere waarop u hoop om u werk in die onmiddellike toekoms te ontwikkel?
DO'M: Ek is gretig om meesleurende maniere te vind om my films te wys wat verskillende skerms, veelvuldige perspektiewe en groter installasies bevat. Ek stel regtig belang in die idee om omgewings te skep waarin bewegende beeldstukke ervaar kan word. Volgende jaar neem ek deel aan 'n mentorskap-inisiatief genaamd The Berlin Program for Artists. Ek wil aanhou werk met museums en galerye, maar wil ook groter produksies lewer. Ek ontwikkel twee idees vir films, een wat in Ierland in 'n klooster afspeel en die ander in Wene, met 'n paar van die protagoniste waarmee ek saamgewerk het in 'Prototipes'.
Doireann O'Malley is 'n Ierse visuele kunstenaar en filmmaker wat in Berlyn woon en werk. doireannomalley.com
Pádraic E. Moore is 'n skrywer, kurator en kunshistorikus wat tans in Brussel en Dublin gevestig is. padraicmoore.com
Beeldkrediete
Doireann O'Malley, prototipes, HD-filmstille; © Doireann O'Malley, beeld met dank aan die kunstenaar,
Doireann O'Malley, 'Prototipes', aansigte oor die installasie, Dublin City Gallery The Hugh Lane; foto's © Ros Kavanagh.
