Paul McKinley, Kevin Kavanagh Gallery, 20 November – 19 Desember 2015
Hanuman is die Hindoe-aap-god, 'n volgeling van Rama, die sewende inkarnasie van Lord Shiva, en 'n kryger wat die vermoë het om duisende demone dood te maak. Die heldedade van Hanuman word vertel in die epiese gedig die Ramayana, 'n versameling van 24,000 XNUMX vers wat beskou word as 'n groot werk uit die Indiese literatuur.
Die oorlogsugtige god verleen ook sy naam aan die nuutste solo-uitstalling van die Britse kunstenaar Paul McKinley. Hierdie nuwe werk werk op die gebeure wat plaasgevind het teen die einde van die wrede Sri Lankaanse burgeroorlog, wat van 1983 tot 2009 geduur het, en oor die folklore van gode en monsters.
Dikwels vry van inwoners, gebruik McKinley se werk landskap en die natuurlike wêreld om die aard van massamoord en volksmoord te ondersoek, pogings om hele rasse of stamme uit te wis. Selfs die werke wat nie direk na hierdie temas verwys nie, straal steeds 'n aura van ongemak uit, 'n vermoede dat daar iets donker en onwelkom is in die weelderige plantegroei en landelike landskappe wat in sy pragtig weergegee tekeninge en skilderye ondersoek word.
In hierdie kompendium besin die kunstenaar weer oor 'n spesifieke tragedie in die onlangse geskiedenis, en ondersoek die komplekse erfenis van burgeroorlog, etniese suiwering en die koms van 'donker toerisme', waar sulke plekke bestemmings word vir 'avontuurlustige' toeriste wat 'n outentieke verbinding soek met die minder smaaklike aspekte van die menslike geskiedenis.
In sy 2013 -uitstalling in die Kevin Kavanagh Gallery, getiteld 'Operation Turquoise', het McKinley gewerk aan foto's van Rwandese flora en fauna, geneem deur die ekoloog van Trinity College Dublin, Shane McGuinness. Deur beelde van vulkaniese kraters, die inheemse ou skoenbekvoël en die roesrooi aarde van die land te repliseer, het hy vasgevang wat die skrywer Gemma Tipton in die meegaande teks beskryf as "meditasies oor die feit dat hy nooit 'n plek werklik ken nie".
Hierdie gevoel van onwetende en van 'n 
vae ongespesifiseerde bedreiging dring ook deur in die werk hier. Hy werk weer uit foto's en spreek uiteenlopende onderwerpe aan. Daar word in die gelyknamige en fyn uitgevoerde inktekening na die gees van die aapgod verwys Hanuman, waar 'n langstert primaat midde-sprong tussen takke vasgevang word. In die waterverf Call to Arms, 'n heldergroen weiveld huisves 'n groot groep ape wat van voorgrond tot agtergrond strek, terwyl 'n eensame takbok in 'n digte woud in goudblare uitgesoek word in die gedetailleerde inktekening misleiding.
Hierdie relatief klein skaaltekeninge word verbind met olieverfskilderye van verskillende groottes, van die skitterende vibrasie van die skildery Sita se blomme ('n verwysing na Rama se vrou Sita) na die vooraanstaande doek van Op pad na Mullaitivu, waar 'n deurmekaar grondpad die oog na die kruin van 'n klein heuwel neem voordat dit verdwyn. Onderwerpe word soms omraam amper asof die beeld geknip is, inzoom op besonderhede soos boomtakke. Soos met soveel van McKinley se werk, heers daar 'n swanger atmosfeer, 'n verwagting wat die kyker laat wonder oor wat volgende gaan gebeur of wat pas gebeur het.
Al die plekke in die werke is op een of ander manier aangeraak deur die Sri Lankaanse burgeroorlog, wat geëindig het toe die opstandige Tamil -bevolking deur regeringsmagte onderdruk is. Hierdie terreine was ontstellend getuie van verskriklike gebeurtenisse, selfs al het toeriste ander 'veilige' dele van die land geniet, sonder om te weet wat gebeur.
In die klein publikasie wat by die uitstalling verskyn het, beskryf die voormalige woordvoerder van die VN, Gordon Weiss, die 'ontsaglike ironie van toeriste wat steeds tydens die laaste fase van die oorlog na die suidelike strande van Sri Lanka stroom ... selfs al is honderde Tamil -burgers en Tamil -tiere beleër en gebombardeer deur regeringsmagte op 'n strand aan die noordelike kus ". Die strand was Mullaitivu, net buite sig in die pragtige weelderige skildery van McKinley.
Elders speel die kunstenaar met kleur en die soorte beelde wat 'n mens as vakansiekiekies kan skat. 'N Skaal helder oranje visse swem in Lolanda-rif, terwyl die geel oker toon van Myne roep 'n vervaagde Kodachrome -foto op, waar skerp palmbome 'n idilliese tropiese strandtoneel aanskou. Aangrypend en raaiselagtig trek elke werk hierdie prestasie van onrusbarende dubbelsinnigheid af.
McKinley se besonderse vaardigheid en sy vermoë om tussen media te wissel, of dit nou impressionistiese vergesigte skep of gedetailleerde tekeninge uitvoer, stel hom in staat om hierdie vrae oor geslote geskiedenis telkens weer te stel. Min van die werke werk as afgevaardigdes tussen wrede geskiedenis en die hede, en is so eksplisiet as die lewendige Slag, met sy woedende oerwoudvlamme, of so ontstellend soos die monochroom olieverf Brandende boeke, met sy onmiddellike belediging vir vrye spraak en vryheid.
Dit is op 'n manier uitsonderings op die reël, terwyl die algehele onduidelikheid ons slegs uitnooi om van nader te kyk en weer te kyk.
Anne Mullee is 'n in Dublin gevestigde skrywer en kurator.
Beelde van links na regs: Paul McKinley, Brandende boeke, 2015, olieverf op doek, 45 x 37 cm; Paul McKinley, Bunker, 2015, olieverf op doek, 57 x 70 cm.
