PÁDRAIC E. MOORE ENTREVISTAS A ARTISTA IRISH DOIREANN O'MALLEY SOBRE A SÚA RECENTE EXPOSICIÓN SOLO NA GALERÍA DA CIDADE DE DUBLIN THE HUGH LANE.
Pádraic E. Moore: Antes de discutir o seu traballo recente, quizais poida ofrecer algúns coñecementos sobre os seus antecedentes?
Doireann O'Malley: Nacín en Limerick e vivín alí ata os nove anos, volvendo en 1999 para estudar Escultura e Medios Combinados na Limerick School of Art & Design. Gerard Byrne, que tivo unha influencia formativa na miña práctica, estaba a ensinar alí nese momento. Despois disto, rematei un máster na Belfast School of Art, estudando con Willie Doherty. Naquel momento, traballaba principalmente en fotografía e enfocábame a unha serie de temas, como a representación feminina, a androginia e a mitoloxía, que de feito volvéronse a destacar no meu traballo nos últimos anos e foron o foco da miña exposición, 'Prototypes', na Dublin City Gallery The Hugh Lane (22 de xuño a 14 de outubro de 2018). Antes da facultade de arte, asistín a unha escola conventual católica en Clonakilty, County Cork, e creo que esta experiencia tivo un impacto duradeiro no meu traballo. Naquela época, a mediados dos finais dos 90, as institucións desa natureza anticuada chegaban ao seu fin, permanecendo practicamente inalteradas durante décadas. Os ambientes físicos, os interiores teatrais e os campos expansivos, nos que corría a diario, perseguiron os meus soños desde entón, selando un desexo crecente de facer películas.
PEM: Lin na nota de prensa da exposición que a túa obra adoita estar directamente formada por material recollido da análise dos soños?
DO'M: Hai aproximadamente cinco anos, comecei a visitar a un psicoanalista junguiano e a asistir a talleres de análise de soños. Isto animoume a ver os soños como un recurso útil para o meu traballo, así que comecei a gravalos. Inicialmente, escribía sobre os meus soños e logo comecei a desenvolver un guión de textos experimentais. Hai algún tempo que o obxectivo final foi lograr capturar un soño na película e isto reflíctese no estilo no que se rodou a serie 'Prototypes'. Tomei unha decisión consciente de crear o efecto de moverme polas escenas en un xeito onírico, cos soños recordados a través da análise e a narración. Un dos protagonistas, Pol Merchan, participou nun amplo obradoiro onde os nosos soños foron analizados cun psicoanalista junguiano. O resto do elenco participou nun taller máis curto. Estes soños foron logo transcritos e incorporados ao guión. Este enfoque onírico tamén me permitiu subliñar aspectos do corpo trans, como un sitio interesante para deconstruír teorías, incluíndo a alquimia, o transhumanismo e un asombro da psicanálise.
PEM: A xulgar polo resultado, supoño que o proceso de produción implicou un gran equipo?
DO'M: O proxecto requiriu un considerable financiamento e organización loxística. Varias subvencións de proxectos foron inestimables para o desenvolvemento e produción de 'Prototipos', incluíndo: unha pequena subvención de produción no XPOSED Queer Film Festival de Berlín; unha bolsa de investigación do Senat de Berlín; unha bolsa de arte multimedia de 2016 da Fundación da Baixa Saxonia no Edith-Russ-Haus for Media Art; unha subvención ao proxecto Stiftung Kunstfonds; e un Arts Council of Ireland Next Generation Award. Deime conta de que quería facer producións cinematográficas, traballei con Albrecht von Grünhagen e Matan Radin, que empregaron cámaras Arri en varias configuracións de dolly e cardán, para filmar escenas desde varias perspectivas diferentes, xa que escribira o guión de varias pantallas. . Isto permitiume crear a impresión de que o espectador vai á deriva de xeito desencarnado, creando esencialmente unha atmosfera onírica. Quería que o espectador sentise como se fose parte da narrativa, en lugar de ser un voyeur. En varias escenas, a mirada da cámara é case como unha máquina, na exploración dos protagonistas. As bandas sonoras foron compostas por Armin Lorenz Gerold, con quen desenvolvín un xeito de traballar improvisado. A segunda película rodouse só uns meses antes da exposición en The Hugh Lane e contou cun elenco e un equipo máis numerosos.
PEM: ¿Usaches scripts en 'Prototipos'?
DO'M: As películas son esencialmente collages de material rodado durante un período de dous anos. As comunidades que coñecín en Berlín tiveron un impacto sobre min e todos os protagonistas teñen algunha experiencia previa coa representación. O feito de que xogaran en gran parte a si mesmos propiciou a improvisación; axudou a dar forma ao proceso de realización de películas de xeito inesperado e moitos destes elementos incluíronse no guión. No caso de Prototipos I, Tamén usei material recollido das respostas soñadas psicoanalíticas, entrevistas, escritos e experiencias dos protagonistas, así como de teóricos como Karen Barad. Na primeira película, os protagonistas aprenderon os guións, mentres que na segunda parte, Jamie McDonald (que interpreta ao director do Instituto) e eu deseñamos tres xogos diferentes para que os personaxes os usen mentres improvisamos. A segunda película non tiña guión, pero certos parámetros axudaron a estruturar a dirección das conversas.
PEM: ¿Ciencia ficción informa o teu traballo?
DO'M: Supoño que nalgún nivel sempre quixen recrear o de Kubrick 2001: A Space Odyssey (1968)! Novela de Ursula K. Le Guin A man esquerda da escuridade (1969) foi moi inspirador. Estou especialmente inspirado na súa representación das viaxes no tempo e tamén na forma en que crea mundos nos que existe unha posibilidade de varianza sexual que non está tan polarizada. A escritora Octavia E. Butler tamén tivo unha enorme influencia. A película conta con voces en off que inclúen extractos de escritos de Karen Barad, que mira a física teórica desde unha perspectiva queer. O diálogo do director do Instituto tamén se apropia de elementos da epopea de Lao Tzu Tao te ching. En definitiva, as películas eran un mosaico de referencias á teoría feminista, historia da arte e ciencia ficción. Tamén me interesa a espiritualidade como metodoloxía de enfoque e transformación.
PEM: ¿Podemos discutir a representación de individuos non binarios no seu traballo?
DO'M: O xénero é probablemente unha das estruturas máis conflitivas e opresivas da sociedade. A política transxénero causou unha mella enorme nestas estruturas, demostrando en última instancia a necesidade de recoñecer e celebrar a diferenza no sistema binario ou potencialmente desmantelalo por completo. A miña intención ao facer "Prototipos" era crear un cadro que funcionase en relación coa historia da representación que tamén se ocupe da representación de corpos queer. Hai un empuxe cara a ser definitivo, en termos de elección binaria que reproduce nocións estereotipadas do ideal. Como saberás por "Prototipos", traballei con varias persoas trans e intersexuais e sen dúbida isto é algo que atoparon nas súas propias vidas. Estou interesado en explorar estas ideas e como reflexionan sobre a sociedade en xeral.
PEM: ¿Podes comentar a residencia en Marrakech que foi concedida no marco do Berlín Art Prize?
DO'M: A residencia estará en Queens Collective en Marrakech, que se funda no activismo cultural, o feminismo, o compromiso comunitario e a exploración artística. Céntrase na igualdade de xénero, o empoderamento feminino e as comunidades vulnerables. Estou moi emocionado de coñecer aos artistas alí e, potencialmente, de traballar con eles nunha película.
PEM: Hai algunha forma específica que esperes para desenvolver o teu traballo no futuro inmediato?
DO'M: Estou ansioso por atopar formas máis envolventes de mostrar as miñas películas que incorporarán varias pantallas, múltiples perspectivas e instalacións máis grandes. Interésame moito a idea de crear ambientes nos que se poidan experimentar pezas de imaxes en movemento. O ano que vén, participarei nunha iniciativa de orientación chamada The Berlin Program for Artists. Quero seguir traballando con museos e galerías, pero tamén me gustaría facer producións máis grandes. Estou desenvolvendo dúas ideas para películas, unha ambientada en Irlanda nun convento e a outra en Viena, cunha parella de protagonistas cos que traballei en 'Prototipos'.
Doireann O'Malley é unha artista visual e cineasta irlandesa que vive e traballa en Berlín. doireannomalley.com
Pádraic E. Moore é un escritor, conservador e historiador de arte con sede actualmente en Bruxelas e Dublín. padraicmoore.com
Créditos de imaxe
Doireann O'Malley, prototipos, Imaxes de película en HD; © Doireann O'Malley, imaxe cortesía do artista,
Doireann O'Malley, 'Prototypes', vistas de instalación, Dublin City Gallery The Hugh Lane; fotografías © Ros Kavanagh.
