Golden Thread Gallery, Belfast
19 Julie - 25 Augustus 2018
Kaal binnekant.
Uitsteekende grys verhoog.
Verhoog in duisternis.
Gordyne getrek.
Middel van die verhoog staan sy, liggies verlig, van naby en onder
Sy is van kop tot voet in swart omhul.
Agter Sy kom die Ander uit duisternis na vore.
Bewegingsloos van die verhoog af staan drie Vertellers wat regoor die verhoog kyk.
Hulle staar deurgaans voor, sonder afwyking.
Onder elke mond sit 'n onsigbare mikrofoon.
Hulle spraak word aangespoor deur 'n uitgesproke asem.
Elke stem toonloos, behalwe waar 'n uitdrukking aangedui word.
Tempo wissel deurgaans.
Die gordyn styg, die verhoog is amper in volle duisternis.
Flou kolligte verlig die drie gesigte gelyktydig.
Die drie Vertellers begin praat.
Justine McDonnell's klankinstallasie 'N Komposisie van sy' word vergesel deur drie geraamde tekste. Die eerste, in die vorm van teateraanwysings, beskryf die omgewing waarin dit vervat is. Ons staan op die (lomp hoekige) uitstaande grys verhoog om te lees en vind ons dus indringers in die diegesis rondom ons.
Daar is wel onakkuraathede en weglatings. Die 'fisiese afwesigheid van sy en die ander en die gebrek aan gordyn en duisternis fokus ons aandag op ons eie kritiese teenwoordigheid. Dit laat dink aan Walter Benjamin se skrywes oor Bertolt Brecht se epiese teater: 'Vir sy publiek is die verhoog nie meer' die planke wat die wêreld aandui 'nie, maar 'n gerieflike openbare tentoonstellingsarea. Vir sy verhoog is die publiek nie meer 'n versameling nie van gehipnotiseerde proefpersone, maar 'n vergadering van belangstellendes waaraan dit moet voldoen. ”
Die tweede geskrewe teks is 'n saamgestelde verwerking met die voorkoms van ewekansige seleksie. Sonder leestekens of hoofletters, het dit die uitasemende tempo en onsamehangendheid van Molly Bloom se monoloog in Joyce's Ulysses, maar dit gee nie eens voor om 'n stroom van bewussyn te wees nie, met sy botsings van onverwante grammatikale vorms en ontkenning van narratiewe gewig. En net soos Molly se "ja", word die teks soms ook gelyknamig 'She'. Met sy verwysings na drama en negatiwiteit, is daar 'n gevoel van tragedie en onderdrukking daaroor, 'n beroep op simpatie deur die paniekerige, ontknopte stem van 'n asma-aanval.
Derdens is die kurator Manuela Pacella se geskrewe antwoord op die werk - 'n oefening in selfveragting wat moeilike leeswerk moontlik maak. Die uitdrukking van haar vervreemding van die eksterne wêreld en haar ongelukkigheid met haarself, die verhoog en die sentrale "tregter" is terselfdertyd die oorsaak van en bevryding van haar eksistensiële krisis.
Net soos Luigi Pirandello se ses karakters wat die verhaal vertel moet word, staan vier klankluidsprekers, waaruit die drie vertellers hul proklamasies maak. Dit herinner aan die tweede geraamde teks, maar die toon in sy versoening is nou egter beskuldigend. Die drie vroue spreek die "stadium wat die opbou van She" beveel aan, en probeer om te kommunikeer met 'n taal wat geformuleer is om haar identiteit te verberg. Die werk is 'n oproep tot aksie, om taalkundige norme omver te werp om hul rol as patriargale instrument te verwyder: 'Lips bound. Rou angs. Kan nie breek nie. Verspreide woorde ongebore. Uit die mond gedreineer. 'N Gevoel van ongemak, doelbewus vir She geskep. 'N Sluier van taal wat verskeur moet word.' Hierdie Beckettiaanse toneelstuk uit 'n vroulike stem gebruik gedissiplineerde formele struktuur om die manlike raamwerk van geslagstaal af te breek (in haar teks verwys Pacella na die manlike geslag van die Italiaanse taal van alle liggame).
Die formele eienskappe van die selfverwysende dramatisering van haar argumente sit ongemaklik in die formele teatertradisie (ondanks die aanvaarding van die lang gevestigde Brechtiaanse vervreemdingstoestelle en Pirandello se ekstradiegetiese onderbreking), maar sit heel gelukkig in 'n kuns galery, waar sulke oorwegings alledaags geword het. Die werk het egter 'n konstruktiewe aansporing daaroor, wat die gehoor aanmoedig om krities te wees posisie teenoor bestaande magsverhoudinge: “'n Onbekende gevolgtrekking. Dit word nooit vergeet nie. 'N Struktuur wat binnekort in duie sal stort. Smakke van die verlede is doelbewus vir She gebou. 'N Komposisie van Sy kruip weg in elke hoek.'
Colin Darke is 'n kunstenaar, kurator en skrywer in Belfast.
Image Krediete:
Justine McDonnell, 'N Komposisie van sy, 2018, installasie-aansig, Golden Thread Gallery, Belfast; foto's deur Simon Mills
