CHRISTOPHER STEENSON ENTREVISTA A DANNY MCCARTHY E A MICK O'SHEA SOBRE A SÚA SERIE DE NOVOS ESTREOS, QUE EMERXERON DA SÚA PARTICIPACIÓN NA RESIDENCIA DE ROBERT RAUSCHENBERG.
Christopher Steenson: Como chegaron os dous a ser invitados a participar na residencia Robert Rauschenberg na illa de Captiva en Florida?
Danny McCarthy: recomendounos un artista estadounidense que estaba no panel de selección para a Residencia Rauschenberg. Non podes solicitar ir á residencia, xa que só por invitación. Sabía que nos convidarían a unha residencia americana, pero cando chegou á miña caixa de entrada foi como gañar o Lotto; os termos eran tan xenerosos. De feito, eran tan bos que Mick pensou que era spam e botouno ata que o chamou.
Mick O'Shea: Si, de verdade, pensei que era como ser invitado a participar na herdanza dunha princesa africana.
CS: Traballando xuntos como The Quiet Club, gravaches un novo disco, "No Meat No Bone". Varios temas do álbum (Estrada da Selva, Casa Waldo, Laika Lane) refírense a localizacións na illa de Captiva. Que importancia tivo a residencia (a súa situación e a xente que coñeceu) para influír nesta nova versión?
DMc: Os estudos xurdiron cando Rauschenberg se mudou á illa Captiva nos anos 60. Un promotor da zona comezaba a mercar propiedades na illa. Entón, Rauschenberg foi a moitos dos seus veciños e dixo: "Dareiche un millón de dólares pola túa casa e podes vivir alí o tempo que queiras ou ata que morres". Deste xeito, acabou posuíndo un enorme bloque de propiedades no medio da illa e impediu que os desenvolvedores o invasasen. Cando faleceu, o seu fillo [Christopher Rauschenberg] creou a Fundación Rauschenberg, que agora administra as residencias. O título do disco vén de algo que vimos na cociña a primeira noite que chegamos. Entón, antes de facer nada, tiñamos o título.
MO'S: O estudo era un garaxe dobre baleiro en Jungle Road, onde puidemos abrir as portas dobres de par en par e atoparnos completamente inmersos na natureza. Arreglámonos para reunirnos alí ás 2:XNUMX todos os días para traballar xuntos. Os nomes das pistas proceden de lugares da residencia. Fariamos gravacións de campo nalgúns destes lugares. Todo o ambiente dos estudos era de intensa creatividade.
DMc: Fóra dese tempo, traballamos nas nosas propias prácticas. A medida que avanzaban os días, outros artistas viñeron escoitar o que faciamos e animámolos a unirse. Entre eles figuraban o artista de hip-hop estadounidense Jasari X, a poeta Jane Hirshfield, a bailarina Victoria Marks, o pintor Bob Tanner e a cineasta británica Margaret Williams. . Entón, temos unha chea de gravacións separadas feitas a partir destas sesións.
CS: Que diferencia conceptualmente esta versión das outras obras creadas baixo o nome de The Quiet Club?
DMc: O traballo xurdiu estando nese espazo nun momento determinado. Un dos nosos preceptos como The Quiet Club é que non falamos do que faremos e non falamos diso despois de facelo.
CS: Que conversas se mantiveron durante as sesións de gravación?
MO'S: Todas as boas conversas están compostas por momentos equilibrados de falar, escoitar, reaccionar, estar de acordo e en desacordo. Tentamos levar isto ao noso xogo. Antes de tocar, estamos no modo de conversa normal, sen discutir o que imos tocar, que instrumentos ou por canto tempo, senón revisándonos. Cando xogamos, continuamos a conversa de forma non verbal.
CS: Danny - O que te levou a facer As puntuacións de Rauschenberg durante a residencia?
DMc: Cando se amosaba polos grandes estudos, Matt Hall, o técnico e axudante xefe de Rauschenberg, sinalou varias táboas grandes que fixera especialmente para Rauschenberg. As táboas foron puntuadas con coitelos Stanley e tinguidas de pinturas e tintas. Algunhas seccións das mesas eran moi bonitas. Tirei fotografías das pezas que me inspiraron e as convertín en impresións de gran formato nun papel feito a man de trinta anos que Rauschenberg deixara atrás. O título, As puntuacións de Rauschenberg, ambas fan referencia ás marcas da táboa feitas por Rauschenberg e á puntuación gráfica na que eu desenvolvín estas marcas.
CS: Os compositores tamén usan unha partitura para ordenar o son, servindo como un conxunto de indicacións para os intérpretes, con ambigüidades na partitura que levan a graos de interpretación. Como As puntuacións de Rauschenberg encaixa coa premisa conceptual dun compositor?
DMc: as partituras están abertas á interpretación, tanto como obxectos visuais como partituras para ser utilizadas por músicos ou artistas sonoros. Fixen outras obras coma esta para The Quiet Music Ensemble, incluíndo: The Dead (flat) C Pergamiños; Escoita, escoita de novo, escoita mellor; E The Great Listenin (g). Curiosamente, cando fixen estas impresións por primeira vez, fixeinas na parede do estudo nunha formación horizontal. Pero cando volvín á mañá seguinte, un dos pinos fora retirado de cada unha das estampas, de xeito que agora colgaban nun ángulo e realmente parecían moito mellores. Matt Hall dixo que isto era o que facía Rauschenberg e eu inclínome a crelo. Decido interpretar as partituras nun piano de cola no edificio principal do estudo. Este era un piano que tocara John Cage, Morton Feldman e John Tudor, entre moitos outros, polo que levaba moita historia. Mentres facía as gravacións só no estudo a última hora da noite, os sons aparecían coma se de nada e incorporábanse ás gravacións. Realmente creo que Rauschenberg xogou un papel activo na creación da obra. O lugar estaba inzado de espírito.
CS: Nunha época dominada por plataformas de transmisión en liña, ¿que importancia ten que estas versións sexan experimentadas tanto como obxectos físicos como sonoros?
DMc: as nosas versións veñen en edicións limitadas e están deseñadas e empaquetadas de xeito específico, principalmente por Mick, con notas acompañadas, inserción de tarxetas, textos, etc., destinadas a mellorar a experiencia de escoitar.
MO'S: A natureza visual e táctil dunha portada de LP / CD lémbrame cando mercaba LP baseado só na portada, preguntándome se o son estaría á altura da obra de arte. O paquete físico de 'No Meat No Bone' ten o aspecto dunha funda de 7 ", que é máis grande que as portadas de CD convencionais; isto dame máis espazo para ser creativo. As imaxes de catro insercións mostran o noso tempo en Captiva. Na contraportada hai unha imaxe da Fish House, un edificio emblemático na propiedade. O patrón xeométrico vermello, que cobre a parte dianteira e parte traseira, refírese aos debuxos que facía mentres estaba na residencia.
CS: Despois do seu paso pola Fundación Rauschenberg, dirixiuse á Black Iris Gallery de Richmond, Virxinia, onde gravou unha actuación improvisada en colaboración con Stephen Vitiello. Cal é a túa relación con Vitiello?
DMc: Stephen invitounos a conferenciar e expoñer o noso traballo na Universidade de Virxinia, polo que acabamos facendo un concerto tamén na Black Iris Gallery. Coñezo a Stephen desde hai moito tempo. Coñecino por primeira vez no 2006 cando comisarei o CD "Bend It Like Beckett" para Art Trail. Escribín mal o seu nome nos créditos do álbum e dende entón somos amigos, igual que Mick.
MO'S: En 2010, Stephen foi un dos nosos hóspedes cando estabamos na residencia na Crawford Gallery, Cork, como Strange Attractor Ireland (con Anthony Kelly, Irene Murphy e David Stalling). Tocamos varias veces dende entón. Sempre é un pracer.
CS: Cal é o seu enfoque de colaboración e improvisación con outros artistas como Vitiello?
DMc: o principal enfoque que temos sobre a colaboración e a improvisación cos demais é a capacidade de escoitar. Escoitar é o núcleo da nosa práctica.
CS: ¿Hai novos proxectos no horizonte para os dous?
MO'S: Non falamos diso.
Mick O'Shea traballa co son, a comida, o debuxo e calquera outra cousa que poida conseguir. Danny McCarthy é un pioneiro na arte de performance e arte sonora en Irlanda. Christopher Steenson é un artista de son con sede en Dublín. Farpoint Recordings publica "No Meat No Bone", "The Rauschenberg Scores" e "Black Iris". farpointrecordings.com
Créditos de Imaxe
Danny McCarthy, Imaxe que se escoitará vestindo os ollos vendados, 2016-2017; cortesía do artista.
A gravación do Quiet Club con Jasari X mentres estaba na residencia na Fundación Robert Rauschenberg, na illa de Captva, Florida; imaxe cortesía dos artistas.
Danny McCarthy, un dos As puntuacións de Rauschenberg, impresión fotográfica sobre papel antigo; cortesía do artista
