JOANNE LAWS สร้างโปรไฟล์เสียงศิลปะที่ VENICE ART BIENNALE ครั้งที่ 58
งาน Venice Art Biennale ครั้งที่ 58 ปี 2019 ได้สร้างความก้าวหน้าอย่างมากในการหลีกเลี่ยงคำวิจารณ์จากฉบับก่อนหน้าด้วยการสร้างสมดุลทางเพศที่เท่าเทียมกันอย่างคร่าว ๆ ในขณะที่นำเสนอเฉพาะศิลปินที่ยังมีชีวิตอยู่ การแสดงท่าทางที่สำคัญนี้เสริมด้วยการแสดงที่แข็งแกร่งของศิลปินรุ่นเยาว์ การแสดงสื่อใหม่ที่ลื่นไหลและการปฏิบัติแบบสหวิทยาการ ภัณฑารักษ์ Ralph Rugoff ได้รวบรวมนิทรรศการคู่ในพื้นที่หลักสองแห่ง โดยเบี่ยงเบนไปจากการทำซ้ำในอดีต ซึ่งเป็นกลยุทธ์การนำเสนอที่มีประสิทธิภาพซึ่งช่วยให้ศิลปินทั้ง 79 คนสามารถเปิดเผยแนวปฏิบัติที่หลากหลาย ขณะเดียวกันก็สร้างบทสนทนาที่น่าจดจำยิ่งขึ้นระหว่างสถานที่อิสระแบบดั้งเดิมทั้งสองแห่ง
บทวิจารณ์จากสื่อหลายฉบับได้คร่ำครวญถึงการรวมผลงานหลายชิ้นที่เคยแสดงไว้ที่อื่นก่อนหน้านี้ อย่างไรก็ตาม ฉันไม่พบปัญหานี้ เป็นการตอบแทนที่ได้ทบทวนผลงานที่โดดเด่นที่เคยพบในบริบทอื่นๆ เช่น ประติมากรรมสิ่งทอลึกลับของ Suki Seokyeong Kang ที่แสดงในงาน Liverpool Biennale ของปีที่แล้ว หรืองานติดตั้งเสียงหลอนของ Shilpa Gupta ซึ่งเดิมจัดโดยเทศกาลศิลปะเอดินบะระ ค่าคอมมิชชั่นภาพและเสียงใหม่ที่สำคัญจาก The Store X The Vinyl Factory ได้รับการฉายรอบปฐมทัศน์รวมถึง ข้อข้อมูล 1 (2019) การติดตั้งแบบหลายประสาทสัมผัสพร้อมซาวด์แทร็กมินิมอลจากเสียงสีขาวโดย Ryoji Ikeda นักแต่งเพลงและศิลปินอิเล็กทรอนิกส์ชาวญี่ปุ่นที่ติดตั้ง สเปกตรัม III – ทางเดินแสงฟลูออเรสเซนต์สไตล์ Kubrick ที่รวม 'พายุหิมะของข้อมูล' ไว้ที่ทางเข้าศาลากลาง นอกจากนี้ การติดตั้งหลายหน้าจอครั้งยิ่งใหญ่ของ Hito Steryl นี่คืออนาคต (2019) ขุดตำนานที่ทำให้เคลิบเคลิ้มของอารยธรรมโบราณและอนาคต เพื่อค้นหาคำตอบของความวิตกกังวลทั่วโลกในปัจจุบัน (เช่น วาจาสร้างความเกลียดชัง การโฆษณาชวนเชื่ออย่างเข้มงวด และการเสพติดโซเชียลมีเดีย) โดยสังเกตว่า “การเข้าสู่อนาคตเป็นอันตรายต่อสุขภาพอย่างใหญ่หลวง”
ในการตอบสนองต่อความไม่มั่นคงทางภูมิรัฐศาสตร์ในปัจจุบัน ศิลปินหลายคนนำเสนอผลงานที่ทันท่วงทีเพื่อสำรวจพรมแดน เรือนจำ และรูปแบบอื่นๆ ผนังคอนกรีตที่ร้าวซึ่งประดับด้วยลวดหนามเป็นหนึ่งในอุปสรรคแรกๆ ที่ผู้ชมต้องเผชิญ เมื่อเข้าสู่ศาลากลางที่รกร้างว่างเปล่า ชื่อเรื่อง มูโร ซิวดัด ฮัวเรซ (2010) โดย Teresa Margolles กำแพงนี้ก่อนหน้านี้เคยเป็นฉากหลังของสงครามยาเสพติดใน Ciudad Juárez ซึ่งเป็นเมืองเม็กซิกันที่มีพรมแดนติดกับสหรัฐอเมริกา บางทีอาจใช้ลักษณะทางกายภาพของผนังเป็นตัวยั่วยุ เทศกาลดังกล่าวรวมถึงศิลปะเสียงที่ไม่เคยมีมาก่อน สร้างสภาพแวดล้อมทางเสียงที่ก้องกังวานไปทั่วพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการอันกว้างใหญ่

ตามที่ระบุไว้โดยศิลปินและนักแต่งเพลงชาวเลบานอน Tarek Atoui ซึ่งเป็นผลงานเสียงแบบโต้ตอบ พื้นดิน (2018) ได้รับการติดตั้งใน Giardini – 'นามธรรมของเสียง' กำลังดึงเราออกจาก 'น้ำหนักของภาพ' ซึ่งทำให้เราเป็นอิสระจากโลกที่อิ่มตัวทางสายตา จากมรดกของนักประพันธ์เพลงในยุค 1960 เช่น John Cage Atoui พยายามที่จะขยายแนวคิดเรื่องการฟังผ่านการแสดงเสียงที่ตอบสนองตามพื้นที่และเป็นระยะเวลานาน ภายในสภาพแวดล้อมที่สัมผัสได้และได้ยินของ Atoui เครื่องดนตรีที่ประดิษฐ์ขึ้นด้วยมือจะสร้างเสียงโดยอัตโนมัติโดยอิงจากการบันทึกภาคสนามที่ทำโดยศิลปินตามแนวสามเหลี่ยมปากแม่น้ำในประเทศจีน ผู้ชม นักดนตรี ผู้ผลิตเครื่องดนตรี และนักด้นสดคนอื่น ๆ มาและไป แต่การแสดงยังคงมีโมเมนตัมเป็นอินเทอร์เฟซการทำงานร่วมกันและเป็นฟอรัมเกี่ยวกับเสียงสำหรับการวิจัยเชิงรุก
ในบรรดาการมีส่วนร่วมระดับชาติ ผลงานเกี่ยวกับเสียงที่ประสบความสำเร็จมากกว่านั้น ได้แก่ การติดตั้ง Panos Charalambous สำหรับศาลาแห่งชาติของกรีซ ซึ่งประกอบด้วยแก้วดื่ม 20,000 ใบ ซึ่งได้รับการกำหนดค่าให้เป็นเวทีโปร่งใสแบบตั้งพื้น ขณะที่ผู้เยี่ยมชมเดินข้ามแพลตฟอร์ม พวกเขาสร้างชั้นของทินทินนาบูเลชัน ซึ่งสะท้อนไปทั่วศาลาเหมือนกระแสน้ำวน องค์ประกอบของประติมากรรม เช่น โทรโข่งและนกอินทรีตัวเมีย ทำหน้าที่เป็นเศษของการแสดงเสียงก่อนหน้าของ Charalambous ซึ่งอธิบายว่าเป็น 'การเต้นอัลตราโซนิกที่มีความสุข' ซึ่งมุ่งเป้าไปที่การจัดองค์ประกอบประวัติศาสตร์ที่ถูกลืมอย่างสนุกสนาน ถูกปิดเสียงโดยโครงสร้างอำนาจที่มีอำนาจเหนือกว่า ในศาลาญี่ปุ่น การฉายภาพวิดีโอขาวดำโดย Motoyuki Shitamichi พรรณนาถึง 'หินสึนามิ' ที่ถูกพัดพาไปตามแนวชายฝั่ง ในขณะที่ข้อความบนกำแพงหลายชุดสื่อถึงการเปรียบเทียบทางมานุษยวิทยา โดยอิงจากนิทานพื้นบ้านที่เชื่อมโยงกับสึนามิ องค์ประกอบเหล่านี้รวมกันเป็นหนึ่งเดียวโดยเสียงร้องที่ชวนให้นึกถึงเสียงนกร้อง ซึ่งแสดงบนขลุ่ยเครื่องบันทึกอัตโนมัติเพื่อจินตนาการถึงนิเวศวิทยาเกี่ยวกับเสียงที่มนุษย์และไม่ใช่มนุษย์สามารถอยู่ร่วมกันได้
เสียงดังก้องไปทั่ว Giardini เป็นเสียงที่พังเป็นระยะจากประตูที่อยู่อาศัยที่ใช้เครื่องจักรของ Shilpa Gupta ซึ่งทำให้ผนังรองรับพังและร้าว คุปตะมักสำรวจการทำงานทางกายภาพและทางอุดมการณ์ของพรมแดนตลอดจนโครงสร้างของการสอดแนมที่แทรกซึมพื้นที่เหล่านี้ การติดตั้งเสียงครั้งที่สองของ Gupta ซึ่งตั้งอยู่ใน Arsenale ประกอบด้วยไมโครโฟนแบบแขวน 100 ตัว แทนที่จะทำหน้าที่เป็นอุปกรณ์บันทึกเสียง พวกมันทำหน้าที่เป็นลำโพง โดยส่งเสียงกระซิบ เสียงกระซิบ และเสียงปรบมือที่สมจริงและเป็นชั้นๆ ให้เสียงแก่กวี 100 คนที่ถูกคุมขังหรือประหารชีวิตเนื่องจากการวางแนวทางการเมือง การบรรยายที่หลอกหลอนรวมถึงการอ่านในภาษาต่างๆ ในขณะที่บทกลอนที่แตกเป็นชิ้นๆ ที่จารึกไว้บนหน้ากระดาษ ถูกแทงด้วยเหล็กแหลมอย่างรุนแรง ท่ามกลางแนวเสียงที่นุ่มนวลกว่านั้นคือเสียงร้องที่มีเสน่ห์ ซึ่งเล็ดลอดออกมาจากการจัดวางโดยศิลปินชาวแอฟริกาใต้ Kemang Wa Lehulere เพลงชนเผ่านี้เป็นส่วนหนึ่งของพิธีรับปริญญาของผู้ชาย ซึ่งดำเนินการตามประเพณีของชาวโซซา ซึ่งถูกกดขี่โดยรัฐบาลอาณานิคมและการแบ่งแยกสีผิว ลำโพงถูกฝังอยู่ภายในเก้าอี้ของโรงเรียน ในขณะที่บ้านนกซึ่งทำจากไม้จากโต๊ะทำงานของโรงเรียนที่ถูกกู้มา ช่องทางการโต้วาทีที่สำคัญในปัจจุบันในแอฟริกาใต้ เกี่ยวกับการลดทอนหลักสูตรของโรงเรียน

ผลงานด้านเสียงที่ประสบความสำเร็จน้อยกว่า ได้แก่ Dane Mitchell's โพสต์เฉพาะกิจ สำหรับ New Zealand Pavilion ซึ่งมีรายการปรากฏการณ์ที่หายไป สูญพันธุ์ หรือมองไม่เห็นถูกถ่ายทอดทางอิเล็กทรอนิกส์ด้วยเสียงอู้อี้อย่างน่าหงุดหงิด ผ่านหอคอยเซลล์ต้นไม้ที่ตั้งอยู่รอบเมืองเวนิส รายการนี้ถูกพิมพ์พร้อมกันในห้องสมุด Palazzina ที่ว่างเปล่า เน้นถึงความว่างเปล่าของการเผชิญหน้าเกี่ยวกับเสียงที่ท่วมท้นนี้ เสียงตะแกรงเล็ดลอดออกมาจากงานศิลปะหุ่นยนต์ของซุน หยวนและเผิงหยู่ใน Giardini และ Arsenale ขณะที่หุ่นยนต์ที่น่าสยดสยองปรากฏขึ้นอีกครั้งในพาวิลเลียนแห่งเบลเยียม ซึ่งสร้างเป็นพิพิธภัณฑ์มรดกจากปี 1940 และขนาบข้างด้วยห้องขัง ขณะที่ผู้เล่นฮาร์ปซิคอร์ดแบบดั้งเดิมสร้างดนตรีเพื่อ 'ปลอบโยน ประณาม'
ยังกล่าวถึง 'เสียงของการกักขัง' การติดตั้งวิดีโอที่น่าสนใจของ Lawrence Abu Hamdan กำแพงไม่มีกำแพง (2018) เป็นงานที่ยอดเยี่ยมที่ช่วยให้ฉันรวมความคิดของฉันเกี่ยวกับธีมของล้มลุก ตั้งอยู่ในสตูดิโอเสียง Funkhaus ในเบอร์ลินตะวันออก ซึ่งครั้งหนึ่งเคยออกอากาศทางวิทยุของเยอรมันตะวันออก ภาพยนตร์เรื่องนี้มีการแสดงการบรรยายของ Abu Hamdan เกี่ยวกับ 'การเมืองของการฟัง' เขาบันทึกประวัติศาสตร์ของสงครามเย็นและยุคเรแกน-แทตเชอร์ว่าเป็นผู้บุกเบิกการสร้างป้อมปราการชายแดนทั่วโลกในปัจจุบัน ก่อนที่จะสรุปคดีทางกฎหมายที่หลักฐานอยู่ในรูปของเสียงที่ได้ยินผ่านกำแพง เขาเล่าประสบการณ์ของผู้ต้องขังที่ฝึกหูให้ทะลุกำแพงห้องขัง เนื่องจากเรือนจำทำงานเป็นห้องสะท้อนเสียง เสียงการสอบสวนและการทรมานที่เกิดขึ้นในห้องอื่น ๆ จะถูกขยายอย่างทวีคูณ ทำให้เกิด 'รูปแบบการทรมานทางสถาปัตยกรรม'
ตามที่ Salomé Voegelin บรรยายไว้ในหนังสือของเธอ ความเป็นไปได้ทางการเมืองของเสียง: เศษเสี้ยวของการฟัง (Bloomsbury, 2018), "ภูมิศาสตร์ของเสียงไม่มีแผนที่ มันไม่มีการทำแผนที่ มันคือภูมิศาสตร์ของการเผชิญหน้า การพลาด เหตุการณ์ที่เกิดขึ้น และเหตุการณ์ต่างๆ วิถีและการกำหนดค่าที่มองไม่เห็นระหว่างผู้คนกับสิ่งของ” เสียงที่มีรูพรุนและไม่มีตัวตน สามารถแทรกซึม อยู่เหนือ และท้าทายโครงสร้างที่แข็งแรงอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ หากความรู้สึกอ่อนไหวที่เกิดขึ้นใหม่ของลัทธิวัตถุนิยมเกี่ยวกับเสียงนั้นไม่มีขอบเขตทางสังคม การบรรจบกันของการปฏิบัติเกี่ยวกับเสียงที่ขยายออกไปมากมายในเวนิสในปีนี้ก็ทำให้เกิดแง่บวกและความหวังอย่างสุดขั้ว เสียงประสานนี้ ทั้งที่ประสานกันและไม่สอดคล้องกัน เสนอวิธีการต่อต้านการแบ่งแยกหรือการปิดล้อม โดยการสร้างภาพและทำให้เกิดโลกที่เชื่อมต่อกันมากขึ้น
Joanne Laws เป็นบรรณาธิการคุณสมบัติของ เอกสารข่าวของ Visual Artists. International Venice Biennale ครั้งที่ 58 จะดำเนินต่อไปจนถึงวันที่ 24 พฤศจิกายน
รูปภาพคุณสมบัติ
ศิลป คุปตะ, ไม่ได้ตั้งชื่อ, 2009, MS Mobile Gate, มุมมองการติดตั้ง, นิทรรศการศิลปะนานาชาติ ครั้งที่ 58; ภาพถ่ายโดย Francesco Galli มารยาท La Biennale di Venezia