2017年，草茵河 McGuckin 毕业于 NCAD，并于 2019 年获得基尔代尔县议会艺术服务和河岸艺术中心的新兴视觉艺术家助学金奖。 今年 40 月，她的第一个个展开幕，展示了一系列以测量为主题的 19 件艺术品——尽管没有透露每件艺术品的制作年份。 虽然禁止对她的实践进行任何按时间顺序阅读，但仔细且有时微妙的装置表明这是故意回避的。 展览声明将其间的岁月（包括 Covid-XNUMX 大流行）作为灵感，将测量作为“面对不确定性和无能为力的排序原则 [...]”，艺术家试图从中构建自己的“通过不完美的度量过滤的个人测量系统”。
随附的文本提供了对这组作品的个别描述，指出了从 XNUMX 世纪欧洲、前基督教爱尔兰和前伊斯兰中东贸易路线等不同的历史时代，同时探索了尺寸、重量、长度和所做的各种假设在身体及其与物质世界的关系之间。 所有的作品都集中在一个房间里——从手工制作和重新利用的物品，到铸件、立体模型和循环放映——一个离奇的寓言永远不会太远。 每件作品的源泉都是人类发明的丰富遗产。 无论是古代的、学术的还是民间的，这些根源都为 McGuckin 的作品提供了额外的维度，就像它们为人类故事所做的那样。
由于测量的标准化源于贸易，形成了协议和文化交流的基础，因此可以预见的是，制定尺度的人仍然拥有权力。 在 君临天下 例如，我们知道一码是亨利八世国王的尺度，从他的鼻子到伸出的手。 一个没有实体的石膏铸造鼻子，通过一条简单的链子连接到一个顶针，巧妙地说明了这个故事。 直接了解国王似乎可以在所有应用码尺的事务中提供一类证据。 通过以这种方式解决与贸易和土地税相关的计算，神职人员和贵族获得了比下级臣民特别的优势，他们只能相信他们被告知的内容。
包含不同且不断发展的实践，从精确但同样富有诗意的实践到实际和不敬的实践，“Fathom”汇集了人们与世界对话的画面。 因此，当我们了解到一群 12 世纪的哈佛学生雇用他们的一个同事来测量公共桥梁时，我们还被告知 XNUMX 个拇指长度是如何像爱尔兰人的“脚”那么大，以及“geansaí 负载”如何是可以在上翘的套头衫中分泌出来的苹果的数量。 据推测，这些都不是在构思贸易时考虑到的，语言和话语反而是为了将他们的轶事方法固定在生活中使用。
在整个作品中，语言标记都是起点，艺术家以此为起点制作出适合自己需求的装置。 McGuckin 的作品呈现出一种视觉语言，其特征通常是个人的，如 眨眼 以及 鱼尾纹，特权 – 出现时间的每种通用语言术语。 前者通过一个落地钟来表示，其表面已被镜面玻璃取代，后者将渔网重新用作壁挂，上面附有卡片和信封。 通过反思和记忆，个人以唤起信任的形式重新建立。 透过女儿闭着的眼睛，拍摄并放置在玻璃后面与观者的凝视，或笑线没有长到发展的密友，时间的流逝似乎是一种难以捉摸但又不可避免的生活固定物。
古希腊数学家欧几里得假设可以在任意两点之间画一条直线。 虽然没有直接提及，但这种表达方式掩盖了 McGuckin 的 不可靠的统治者. 虽然空间可能是线性的，但经验却不是这样。 随着数字被表情符号转移所取代，“快乐脸”和“悲伤脸”之间的界线似乎在开玩笑地嘲笑我们衡量情绪的尝试。 总而言之，“Fathom”是一种 神童 或珍品柜； 它展示了测量如何连接，以及为什么我们最终寻求的是连接而不是测量。
Darren Caffrey 是基尔肯尼的一位艺术家。
