MELISSA O'FAHERTY E KIERA O'TOOLE DISCUTEN O COLECTIVO DE DEBUXO CONTEMPORÁNEO IRLANDÉS, DEBUXO DESCENTRADO.
Diversa-nómada-aberta-provoca-interino-decente-rastro-liminal-peneira-provisional-arañazos.
Debuxo descentrado é unha plataforma colectiva e en liña de artistas para explorar a práctica e a investigación do debuxo contemporáneo. En 2016, seis artistas irlandeses profesionais, cuxa práctica ten as súas raíces no debuxo, reuníronse por primeira vez nun evento de crítica entre pares, organizado por Visual Artists Ireland e presidido por Arno Kramer. Kramer é un artista visual, comisario e fundador do Drawing Center Diepenheim, nos Países Baixos, que defende o debuxo contemporáneo en toda a súa diversidade. Un dos moitos resultados deste serendipito encontro foi o establecemento dunha plataforma enfocada ao debuxo, titulada "Debuxo descentrado" (DdC). O título do colectivo orixinouse pola diversidade xeográfica do grupo, que se estende ao norte, sur e oeste de Irlanda.
O colectivo está unido por unha comprensión compartida do debuxo contemporáneo, caracterizado pola apertura, a plasmación e a actualidade. Tamén temos interese en defender a práctica do debuxo en Irlanda. O noso obxectivo como colectivo é compartir coñecementos e recursos e fomentar un achegamento público e colaborativo ao debuxo, con especial atención á flexibilidade, liminalidade e impermanencia. Na práctica, o grupo reúnese en liña a través da tecnoloxía de videoconferencia e en persoa, sempre que se toman decisións do proxecto. Felicity Clear, membro de DdC, afirma que o colectivo "permite probar e probar, entrar nun espazo colectivo onde se renuncia á responsabilidade total do traballo e pode ter unha conversa aberta. Pode ser áxil, flexible, lúdico e económico ". As nosas diversas prácticas de debuxo van desde o lapis tradicional sobre papel ata o debuxo tridimensional no campo expandido, usando luces de neón ou materiais atopados, naturais e artificiais. O colectivo ten un gran interese por fomentar o pensamento crítico en torno ao debuxo, cuestionando que é o debuxo, pero tamén que pode ser o debuxo.
O noso proxecto inaugural, titulado "Debuxar como interrupción", desenvolveu a idea de como o debuxo podería actuar como unha forma de interrupción. Artistas individuais responderon a esta proposta a través de debuxos específicos do sitio en espazos rurais, urbanos, públicos ou privados. Esta metodoloxía serviu de campo de probas para crear diálogos entre debuxos e en relación ao sitio. A nosa iteración inicial foi comisariada por Kiera O'Toole e Felicity Clear e instalada no estudio de O'Toole en The Model, Sligo. A segunda repetición foi comisariada por Felicity Clear, Melissa O'Faherty e Mary-Ruth Walsh nos Independent Studios, Temple Bar, Dublín. Esta exposición durou unha semana nun estudo de artistas temporalmente vacante. Para esta iteración, algúns dos artistas desenvolveron novos traballos e instaláronse xunto con obras existentes para formar novas configuracións, permitindo novos diálogos visuais. DdC colleu impulso pola resposta positiva que recibimos de compañeiros, público e moitos comisarios que visitaron esta exposición.
De acordo coa noción de "descentralización", a terceira iteración do colectivo, comisariada por Melissa, instalouse nos terreos dunha granxa histórica e edificios do condado de Wicklow. Melissa fixo novos debuxos e vídeos en resposta á obra doutro artista insitu. Melissa afirma: "Gozo da noción de descentrado, xa que o traballo non depende dos espazos da galería. Deste xeito, pode haber máis liberdade sobre a inserción laboral que, á súa vez, pode activar resultados interesantes ”. Do mesmo xeito, a práctica e investigación de Kiera O'Toole dedícanse á fenomenoloxía do debuxo específico do sitio. Kiera afirma: "Estou interesado na capacidade do debuxo para producir a esencia dun fenómeno, á vez que fago conexións que xorden entre a experiencia estética e o medio ambiente e / ou a sociedade". Non obstante, Kiera non puido visitar o sitio, polo que Melissa e Kiera decidiron debuxar simultaneamente as súas experiencias vividas gravando elementos das súas experiencias perceptivas. Dado que Melissa estaba situada na granxa e Kiera estaba en Sligo, ambos artistas acordaron un prazo para comezar e rematar os debuxos. Ao adoptar un enfoque fenomenolóxico, o debuxo convértese nun dispositivo para percibir e comprender o mundo tal como aparece. Como describe a membro de DdC, Mary-Ruth Walsh, o debuxo pode usarse como unha "ferramenta de pensamento", que considera de xeito diverso: "debuxar para comunicarse, debuxar como acto físico, debuxar como escribir, debuxar para familiarizarse, a relación do debuxo co material , debuxo performativo, encontros de debuxo contemplativo e debuxo que volve enmarcar un espazo ”.
En 2019, Kevin Killen será o anfitrión da seguinte iteración en Belfast, seguido de Mary-Ruth Walsh en Wexford e Rachael Agnew en Wicklow. Como Kiera, Rachael explora unha base filosófica da fenomenoloxía en relación co debuxo específico do sitio. A práctica e investigación de Racheal explora "a ontoloxía fundamental do espazo intersticial", referíndose a "intermedios, baleiros, de transición, transitorios ou non lugares que son asumidos e sen dúbida". O concepto de espazo tamén se explora nas viaxes a pé de Kevin Killen. Kevin sinala que, aínda que o coñecía como artista escultórico, o debuxo é unha parte integral da súa práctica. Kevin estuda o espazo físico das persoas e as viaxes que fan, e sinala: “Eu uso as ferramentas de debuxo tradicionais para traducir as viaxes a mapas [e] recrearas usando neón. Inicialmente, os meus debuxos formaban parte do proceso para crear o neón acabado, pero agora véxoos como obras por conta propia ”. O espazo, o lugar e o cotián tamén se explora na práctica de Mary-Ruth Walsh. Walsh céntrase nos espazos arquitectónicos e como afectan a forma en que nos movemos e nos comportamos, afirmando: "Fago propostas imaxinadas, pero imposibles, realizadas a través do debuxo [para que] volvamos a ver o común" (maryruthwalsh.org).
O noso proxecto temático, "Debuxar como interrupción", proporciónanos o tempo e o espazo para descubrir a práctica do outro de xeitos profundos e significativos. Ademais, está brindando a oportunidade de reflexionar sobre diversos enfoques relacionados coa práctica do debuxo contemporáneo, apoiándose no funcionamento interno do grupo para desenvolver aínda máis ricos modos de colaboración. Imaxinamos a DdC como un colectivo en evolución e flexible e, para o futuro, pretendemos seguir exhibindo dentro e fóra do espazo da galería. Esperamos traballar con comisarios e profesionais do debuxo para futuros proxectos en Irlanda e no estranxeiro.
Para obter información adicional sobre proxectos actuais e futuras exposicións, visite drawingdecentrad.com
Melissa O'Faherty é unha artista visual con sede en Stylebawn Farm Studios, condado de Wicklow.
melissaofaherty.com
Artista visual, investigador e educador de Kiera O'Toole con sede no condado de Sligo.
kieraotooleartist.com
Os outros membros de DdC son: o artista visual e investigador Rachael Agnew, que vive e traballa en Dublín (rachaelagnew.com); artista e educadora, Felicity Clear (felicityclear.com); O artista visual con sede en Belfast, Kevin Killen (kevinkillen.com); e Mary-Ruth Walsh, artista visual, comisaria e escritora con sede en New Ross, condado de Wexford (maryruthwalsh.com).
Imaxe do recurso:
Felicity Clear, DdC Farm site; comisariado / fotografía do sitio Melissa O'Faherty, cortesía de DdC
