ALAN PHELAN นำพาเอกลักษณ์ทางเพศที่งาน VENICE ART BIENNALE ปี 2019
ล้มลุกเปิดหนึ่งสัปดาห์ก่อนยูโรวิชัน ในแง่ของลัทธิชาตินิยมแบบศิลปที่ไร้ค่าและการเมืองแบบหูหนวก ไม่มีการเปรียบเทียบที่ดีกว่านี้อีกแล้ว การเมืองระดับชาติที่ยากลำบากสามารถถูกล้างด้วยศิลปะได้ - หรือการส่งเสริมการท่องเที่ยวสามารถยึดเกาะได้แน่นกว่าศิลปะ - แต่ในปีนี้สิ่งเหล่านี้ถูกมองข้ามโดยเสียงสตรีนิยมที่แข็งแกร่งหรือยังดีกว่างานที่มีคุณค่าที่ตรงกันข้ามกับประเทศที่พวกเขาเป็นตัวแทนหรือ ธีมภัณฑารักษ์ที่พวกเขาตั้งอยู่ 'บิ๊กโชว์' ที่จัดการกับ 'แนวคิดที่ยิ่งใหญ่' ในแต่ละวันอาจสูญเสียไปได้อย่างง่ายดายในเมืองที่เต็มไปด้วยการแสดง การจัดแสดง โปรเจ็กต์ และแม้แต่ศิลปินการแสดงหลายร้อยรายการ แต่ก็สร้างจุดเริ่มต้นมากมาย
เมื่อมีข่าวลือแพร่สะพัดเกี่ยวกับราคา 30 ล้านยูโรของเรืออพยพที่ยกขึ้นของคริสตอฟ บูเชล บาร์ซ่า นอสตราศิลปินได้ประสบความสำเร็จในการเล่นศิลปะฝูงชน การนินทาเข้ามาแทนที่ข้อมูล ตามมาด้วยความขุ่นเคืองทางศีลธรรมและมส์ที่ไม่พอใจ ในที่สุด ข้อเท็จจริงก็ตามมาในบทความจำนวนหนึ่ง (ดูภาพรวมที่ดีที่ theartnewspaper.com) แต่ปรากฏการณ์คือผู้ชนะที่แท้จริง นี่เป็นส่วนหนึ่งของเรื่องราวเบื้องหลัง เนื่องจากมันเชื่อมโยงโดยตรงกับธีมของ Rugoff แม้ว่าจะดูเหมือนไม่มีใครเข้าใจ – นี่เป็นข่าวปลอมในเชิงศิลปะ
ในหลาย ๆ ด้าน มีความพยายามของแต่ละคนมากกว่า 89 ครั้งในการแสดงมาตรฐานของพิพิธภัณฑ์ที่แข่งขันกับนิทรรศการหลักในธีม biennale ซึ่งแม้จะมีเพียง 79 ศิลปินในฉบับนี้ แต่ก็ยังคงมหาศาล มีคำอธิบายมากมาย แต่มี 'บทวิจารณ์ XNUMX อันดับแรก' ซึ่งทำงานได้ดีมาก การค้นหาง่ายๆ จะทำให้ได้รายการดังกล่าวมากมาย – ฉันสามารถแนะนำ artsy.net, domusweb.it, news.artnet.com และ vogue.co.uk (แสดงโปรไฟล์เกี่ยวกับศิลปินหญิงในงาน biennale ซึ่งรวมถึง Eva Rothschild ซึ่งเป็นตัวแทนของไอร์แลนด์)
อย่างไรก็ตาม สิ่งที่เกิดขึ้นโดยทั่วไป นอกเหนือจากผู้ชนะและรายการโปรดของบริษัท เป็นรูปแบบที่เกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจซึ่งเกิดขึ้นนอกแผนภัณฑารักษ์ที่ยอดเยี่ยม เช่น ความแพร่หลายของงานเกี่ยวกับเพศ/เพศทางเลือก นิยายวิทยาศาสตร์ และเพลงเต้นรำทั่วเมืองในปีนี้ ฉันต้องสารภาพ สิ่งเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของอัตวิสัยของฉัน ซึ่งได้รับแจ้งจากความสนใจของฉันในฐานะศิลปิน – ผลลัพธ์ของตัวกรองภายในของฉันที่พยายามต่อต้านชุดสื่อที่เร่งรีบในสัปดาห์ของสื่อมวลชน

บางครั้งรู้สึกว่าการตีความผิดเป็นวิธีเดียวที่จะนำทางศิลปะที่ท่วมท้น ฝูงชนหนาแน่นในช่วงสัปดาห์กดและอารมณ์และความอดทนอาจสั้น แต่เนื่องจากเป็นศิลปะ ศิลปินบางคนจงใจชี้ทางผิด โดยทำสิ่งหนึ่ง พูดอีกอย่างหนึ่ง แล้วเผยแพร่แนวความคิดที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง บางครั้งโดยการวางแผน บางครั้งก็ผิดพลาด เนื่องจากข่าวประชาสัมพันธ์และศัพท์แสงข้อความบนกำแพงทำให้เกิดความสับสนระหว่างการแปลภาษา ทฤษฎีศิลปะ และอติพจน์ ต้องใช้ทักษะการตีความหลายอย่าง คำอธิบายสั้น ๆ ของงานทั้งหมดสามารถพบได้ที่ labiennale.org อย่างไรก็ตาม แยกระหว่างตัวแทนระดับประเทศและงานใหญ่ บวกกับหลักประกันแบบจ่ายเพื่อไปที่นั่นและโครงการพิเศษ
สำหรับการแสดงระดับชาติ โดยทั่วไปแล้วหลายคนจะใช้เวลาส่วนที่ดีที่สุดของสองปีในการตระหนัก และในหลาย ๆ กรณี เป็นจุดสุดยอดหรือจุดสุดยอดในอาชีพการงานของศิลปิน หลายคนจะมีคำศัพท์ภาพขั้นสูงหรือได้รับความนิยมสูงสุด ซึ่งนำไปสู่การเป็นตัวแทนของชาติและศาลา ตัวอย่างที่ดีจาก 'Empire Avenue' ของ Giardini ได้แก่ ฝรั่งเศส บริเตนใหญ่ และเยอรมนี – Laure Prouvost, Cathy Wilkes และ Natascha Sadr Haghighian ตามลำดับ ศิลปินทั้งสามนี้เสนอการจัดเตรียมทางอารมณ์และแนวความคิดของการพลัดถิ่นและการสูญเสีย โดยแต่ละรายจัดทำแผนภูมิหลักสูตรที่แตกต่างกันผ่านอัตลักษณ์ประจำชาติในรูปแบบลายเซ็นของพวกเขาและทั้งหมดเรียกร้องความมุ่งมั่นในระยะเวลาที่แตกต่างกัน พระครูได้สนุกกับการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ Wilkes ทำเรื่องเศร้าในประเทศและ Sadr Haghighian เป็นคนอื่น
ระหว่างการแสดงและการต่อต้านการแสดง ทั้งสามมีการนำเสนอที่ซับซ้อนและเหมาะสมอย่างยิ่งของการปฏิบัติที่ได้รับน้ำมันอย่างดี และทั้งสามก็ปล่อยให้ฉันพอใจแต่ก็เย็นชาเล็กน้อย ฉันสนใจเพลงแดนซ์ในศาลาเกาหลีแทน เพลงประกอบภาพยนตร์เทคโนสุดฮาของ Siren Eun Young Jung ที่ห้องด้านหลัง ไปชมวิดีโอที่แสดงตัวละครสี่ตัวที่แสดงเรื่องเพศ ความทุพพลภาพ และการเป็นดีเจ มันควรจะเป็นเรื่องธรรมดา แต่การแก้ไขภาพและการมิกซ์เพลงที่ขัดเกลามากทำให้มันใช้งานได้ ฉบับพิเศษของ Harper's Bazaar Korea เช่นนิตยสาร Monopl ฉบับพิเศษในเยอรมนี ไม่ได้ช่วยตอบคำถามเกี่ยวกับการตีความใดๆ ที่ฉันมี แต่ทำหน้าที่เป็นเครื่องเตือนใจที่ดีเกี่ยวกับวัฒนธรรมสินค้าโภคภัณฑ์ที่ไม่ค่อยดีนักในการรับประกันถึงสิ่งที่จัดแสดงที่เวนิส
ศาลาในบริเวณใกล้เคียงของสวิตเซอร์แลนด์และสเปน ซึ่งทั้งคู่มีกลุ่มความร่วมมือ ต่างก็แสดงท่าเต้นที่ยั่วยวนทางเพศ/เพศทางเลือก เป็นการยากที่จะ 'นำเสนอ' ต่อต้านวัฒนธรรมในสภาพแวดล้อมของชนชั้นนายทุนเช่นนี้ แต่ทั้งคู่ก็ทำหน้าที่ทำลายความลำเอียงต่างขั้วที่ครอบงำอยู่ ดังนั้น เมื่อออสเตรียล้มเหลวในการฟื้นฟูอัจฉริยภาพสตรีนิยม บราซิลที่อยู่ใกล้เคียงก็เก่งในการนำเสนอการแสดงที่มีชีวิตชีวาและสมจริงที่สุด เห็นได้ชัดว่าขัดขืนรัฐบาลโบลโซนาโร Bárbara Wagner และ Benjamin de Burca ได้นำเสนอการเต้นรำสงครามสลัมข้ามเพศที่น่าภาคภูมิใจ 'ในแนวนอน' ที่สร้างขึ้นร่วมกับผู้เข้าร่วม ปรับใช้Beyoncé อีกครั้งเพื่อผลักดันวัฒนธรรมป๊อปเพื่อเป็นเจ้าของและ 'ให้บริการ'

ชิ้นนี้ประสบความสำเร็จด้วย 'ความจริง' ในแบบที่ Shu Lea Cheang ที่ไต้หวันไม่สามารถรวบรวมได้ แม้จะมีการผลิตขนาดใหญ่ ซับซ้อน และเป็นซูเปอร์แคมป์ แต่งานชิ้นนี้ให้ความรู้สึกเหมือนเป็นการแปลตามตัวอักษรของงานเขียนของภัณฑารักษ์ Paul B. Preciado ซึ่งนำพา Foucault ด้วยการแสดงวิดีโอ panopticon ในเรือนจำที่มีเพศและนอกกฎหมายทางเพศ มันตัดแต่ตลก แต่ใกล้กับข้อความมากเกินไปเช่น Testo ขี้ยา. การแสดงสดของงานชิ้นนี้กับนักแสดงหลายคนที่เสิร์ฟพร้อมเค้กองคชาตนั้นประสบความสำเร็จมากกว่า เพื่อนร่วมงานคนหนึ่งที่สามารถเข้าร่วมงานนี้ที่ซาน เซอร์โวโล 'เกาะแห่งความบ้าคลั่ง' กล่าว
หากคุณอาศัยอยู่ระหว่างลอนดอนและเบอร์ลินในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา คุณจะเห็นทุกอย่าง เพื่อนร่วมงานอีกคนกล่าว เนื่องจากฉันอาศัยอยู่ในดับลินเท่านั้น Arsenale และ Giardini Central Pavilion จึงเป็นวิธีที่ดีเยี่ยมในการติดตามผลงานของ Arthur Jafa, Kahil Joseph, Hito Steyrl, Teresa Margolles, Nicole Eisenman, Lawrence Abu Hamdan, Rosemarie Trokel และอีกมากมาย งานเหล่านี้ล้วนแต่ผสมผสานกันเกินกว่าจะบรรยายหรืออภิปรายที่นี่ แต่งานที่เกี่ยวข้องกับความยุติธรรมทางสังคมและการเมืองเรื่องเพศนั้นแข็งแกร่งที่สุด ธีมที่คล้ายกันนี้เกิดขึ้นกับศิลปินคนอื่นๆ เกี่ยวกับหุ่นยนต์ น้ำกะหล่ำปลีดอง และ CGI ร้องไห้ แต่ก็ไม่ได้ผลเช่นกัน
นิยายวิทยาศาสตร์ดำเนินการระหว่างแรงบันดาลใจของ AI ของรายการหลัก ตั้งแต่ผู้ลี้ภัยในอวกาศ Halil Altindere หรือภาพสามมิติบนดาวอังคารที่น่าเบื่อโดย Dominique Gonzalez-Foerster ไปจนถึง Larissa Sansour ที่เดนมาร์ก แล้วก็มีสแตน ดักลาส; ตัวละครสลับเอกลักษณ์ของควอนตัมของเขามีอาการดีขึ้นในภาพยนตร์ B ที่สร้างขึ้นอย่างประณีตซึ่งประสบความสำเร็จในการตั้งคำถามเกี่ยวกับการแข่งขันในอวกาศ ศาลาเม็กซิกันอาจถูกมองว่าเป็นมหากาพย์การเดินทางข้ามเวลาและการออกกฎหมายใหม่ แต่นั่นไม่ใช่ความตั้งใจของศิลปิน Pablo Vargas Lugo ผลงานของลาริสซา ซานซูร์ เกี่ยวข้องกับการค้นหาเรื่องเล่า Sci-Fi คู่ขนานกันสำหรับความขัดแย้งระหว่างอิสราเอลกับปาเลสไตน์ แต่ภาพยนตร์ของเธอในเดนมาร์กได้กระตุ้นให้เกิดการสนทนาออนไลน์ที่ยาวนานกับเพื่อนคนหนึ่ง ซึ่งชี้ให้เห็นว่าหัวข้อเรื่องภัยพิบัติเชิงนิเวศนั้นจริงๆ แล้วเป็นการต่อต้านกลุ่มเซมิติกและ ไม่ใช่ 'การเปลี่ยนแปลงที่รุนแรง' ที่ภัณฑารักษ์เสนอ
รายการสุดท้ายที่ฉันเห็นคือ Charlotte Prodger ซึ่งเป็นตัวแทนของสกอตแลนด์ วิดีโอความยาว 39 นาทีดำเนินไปอย่างช้าๆ และตรงข้ามกับภาพยนตร์ 20 นาทีของ Laure Prouvost ที่มีการตัดต่ออย่างบ้าคลั่ง งานทั้งสองมีอำนาจในการเชื่อมั่นในตนเอง ความเชื่อในตนเองของสาธารณชนแบบนั้น เต็มไปด้วยความสงสัยในตนเองและโครงสร้างไดอารี่ ความถ่อมตนที่น่าจะเป็นไปได้ และความใกล้ชิดที่เห็นได้ชัด ทั้งสองปล่อยให้กล้องหมุนไปรอบ ๆ ความใหญ่โตและผู้คนและสถานที่สำคัญในการเล่าเรื่อง มันเตือนฉันว่าทำไมลิทัวเนียจึงได้รับรางวัลสิงโตทองคำ เนื่องจากงานนั้นมีความเอื้ออาทรที่แตกต่างและตัดสินใจได้ ผู้ชมที่ร้องเพลงบนชายหาดได้รับคำแนะนำแบบเป็นกันเอง ให้ความรู้สึกว่าพวกเขาสนุกกับวันพักผ่อนจริงๆ ร้องเพลงเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของสภาพอากาศและการสิ้นสุดของโลก บางทีอาจเป็นลักษณะการทำงานร่วมกันของผลงานชิ้นนี้ ตั้งแต่การผลิตไปจนถึงการแสดง ที่นำฉันกลับมาสู่ความสมจริงของฉากที่ทำงานได้ดีสำหรับบราซิล โดยนำเสนอความแปลกใหม่ในสิ่งที่หลังความจริงสามารถเป็นได้
Alan Phelan เป็นศิลปินในดับลิน การเดินทางไปเวนิสของเขาได้รับทุนสนับสนุนจากสื่อที่จัดโดย VAI
ภาพที่โดดเด่น
บาร์บารา วากเนอร์ และ เบนจามิน เดอ บูร์กา สวิงเกอร์ร่า, 2019; ภาพยนตร์ยังคงได้รับความอนุเคราะห์จากศิลปินและ Fundação Bienal de São Paulo